刀郎那首《罗刹海市》出来以后，全网都在翻唱，古筝版尤其多。这首曲子有意思的地方在于，它不像一般的流行歌那么好「顺」，它的节奏有戏曲的顿挫，腔调又带着点怪气，弹得太顺反而没味道。这篇整理的是苏倩老师的D调完整版教学，分段讲解加示范演奏，配的是演奏版简谱。

        完整教学视频，分段讲解加示范，一遍看完就知道难在哪儿。

一、《罗刹海市》创作背景

        《罗刹海市》是刀郎2023年专辑《山歌寥哉》里的一首，歌词取自蒲松龄《聊斋志异》中同名的讽刺名篇——那个以丑为美、黑白颠倒的罗刹国。曲子把传统戏曲的腔调和现代音乐的律动放在一起，既有民族味儿，又有流行的节奏感，一发布就引发了极大关注。

        弹这首曲子之前得先接受一件事：它不好听在「顺」，好听在「怪」。旋律的走向常常不按常理出牌，节奏也有刻意的顿挫，这些恰恰是它的味道所在。所以练习的时候，别急着把它捋顺，先照着原曲的腔调走。

刀郎《罗刹海市》古筝版简谱—苏倩教学

二、开头要神秘，主题段要稳

        乐曲开头的音色和音量，决定了整首曲子给人的第一印象。这一段要把氛围做得神秘悠远，触弦浅一点、力度收一点，让旋律像从远处慢慢飘过来。开头不能亮，一亮就把后面要铺的氛围提前用掉了。

        进入主题部分，重点换成两件事：音准和节奏。这一段旋律反复出现，任何一次音准偏差都会特别明显；节奏上要稳，不能被戏曲腔的顿挫带着跑，顿挫是「顿」出来的，不是「抢」出来的。

        结尾的处理跟开头是一对。要轻、要柔，音色保持纯净，最后一个音让它在弦上自然散掉，别硬收。收得好的曲子，听众会有一两秒不想说话，那个感觉就是回味。

三、分段练：每个乐句的脾气不一样

        苏倩老师这套课是按乐句分段讲的，每一段会讲它的旋律特点、节奏变化和演奏技巧。这种分段法对这首曲子特别合适，因为它每一句的性格都不太一样，有的句子要走、有的句子要顿、有的句子要收，一句一句过比整曲硬啃效率高得多。

        分段的时候建议做两件事：一是标出每句的难点，比如哪句有连续按音、哪句节奏型变了；二是每段练完跟示范对一遍，别自己练熟了才发现方向错了。示范演奏看的是手型和力度，不只是听个大概。

四、练习顺序和过关标准

        每天的顺序：先10分钟练按音和滑音这些左手活，这首曲子左手不吃重但要求准；再20分钟按乐句分段练，一次拿两到三句；最后10分钟整曲串一遍，把分段练的东西连起来。

        过关标准：开头那几句听起来是「远」的，不是「亮」的；主题段的音准没有一处走偏，节奏顿挫清楚而不散；每一句的收尾都干净，不拖泥带水；整曲弹下来有起伏，不是从头到尾一个劲。

五、新手常问

问：《罗刹海市》古筝是什么调？
答：这版是D调完整版，不用转调，标准定弦直接弹，对不熟转调的筝友比较友好。

问：这首曲子几级水平能弹？
答：大概四级上下，技法不难，难在节奏的顿挫和那股「怪气」，新手容易弹得太规矩。

问：弹出来总觉得没味道？
答：多半是把戏曲腔的顿挫弹平了。那几处该顿的地方要真的顿住，别怕停，停了才有那个味道。

问：原曲节奏太快跟不上怎么办？
答：先从慢速练，把每句的停顿位置定死，慢速稳了再提速。这首曲子的速度是「顿」出来的，不是一路快。

         这首曲子练到最后会明白一个道理：有些曲子是靠技术撑起来的，有些是靠「不完全规矩」撑起来的，《罗刹海市》属于后者。把该顿的顿住、该收的收干净，那股怪气自然就有了。建议先把这篇古筝《罗刹海市》教学视频收藏起来，练琴时对照着看；也欢迎转发给同样在学古筝的朋友，一起进步。